دانلود رایگان بهترین فیلم های سال 2017 (برندگان گلدن گلوب، جشنواره کن، برلین و ...)

 بهترین فیلم گلدن گلوب / در حال مرگ مورد تجاوز قرارگرفته است و هنوز کسی دستگیر نشده است، چطور امکان دارد رئیس «ویلوفبی»؟ متن این سه بیلبورد روایتی را ایجاد می‌کند اما اگرچه این نقطه شروع برای اثر درخشان «سه بیلبورد خارج از ابینگ، میسوری» «مارتین مک‌دانا»، در مسیر نهایی فیلم نادیده گرفته می‌شود، مسیری که بیننده را در درون یک کمدی سیاه سرگردان می‌کند، تراژدی غم انگیز، لحظات کوبنده، پیچش‌های درست و در نهایت رستگاری. تا کنون در سال 2017 هیچ فیلمی حتی تجربه‌ای نزدیک به آنچه این فیلم ارائه می‌دهد را ارائه نداده است. تجربه‌ای که بر روی سیمی باریک میان کمدی و تراژدی سیال است و این کار را بدون هیچ وسیله‌ ایمنی انجام می‌دهد. به جز «برادران کوئن» سخت است که کارگردانی را با این مهارت پیدا کنید و با این محصول، «مک‌دانا» خود را در مقامی عالی قرار می‌دهد.

دانلود: 752 MB / نسخه 720 / dvdscr / زیرنویس فارسی

بهترین کارگردانی گلدن گلوب/ فیلم شکل آب، یکی از جدیدترین آثار درام، ماجراجویی، هیجان‌انگیز، فانتزی، ترسناک، رمانتیک و جنگی کمپانی فاکس سرچلایت پیکچرز (Fox Searchlight Pictures) بوده که به‌دست گیرمو دل تورو ساخته شده است. در فیلم شکل آب، بازیگران و هنرمندان بااستعداد و محبوبی همچون سالی هاوکینز در نقش الیسا اسپوسیتو، مایکل شنون در نقش سرهنگ ریچارد استرایکلند، ریچارد جنکینز در نقش جایلز دوست و همسایه الیسا، اکتاویا اسپنسر در نقش زلدا فولر، داگ جونز در نقش انسان دو زیست یا همان فیش من و مایکل استولبارگ در نقش دکتر رابرت هافستتلر و چند تن دیگر حضور داشته و به ایفای نقش پرداخته‌اند. این فیلم در تاریخ ۳۱ آگوست سال جاری (۹ شهریور ۱۳۹۶) در هفتاد و چهارمین جشنواره فیلم ونیز رونمایی شد و تا به امروز امتیاز ۷۶ را از بین ۳۲ نقد فیلم و سریال که در سایت متاکریتیک قرار گرفته، به دست آورده است. فیلم شکل آب همچنین در هفتاد و چهارمین جشنواره فیلم ونیز موفق به دریافت جایزه شیر طلایی شد. با توجه به این امتیاز، می‌توان The Shape of Water را فیلم فوق‌العاده خوبی دانست که جمع کثیری از منتقدان و بینندگان آن راضی و خشنود از سینما خارج شده‌اند.

دانلود: dvdscr / 802MB / 700MB / زیرنویس فارسی

بهترین انیمیشن زبان گلدن گلوب/ وقتی که یک انیمیشن باعث جاری شدن اشک‌های شما بشود، قطعا کار خود را به خوبی انجام داده است. انیمیشن «کوکو»(Coco) ممکن است که بهترین نمایش از کیفیت «دیزنی/پیکسار» نباشد اما به حد کافی خوب است تا آن را بهترین فیلم ساخته شده به وسیله کامپیوتر ها در سال 2017 بدانیم. البته رقابت برای کسب این عنوان تنگاتنگ خواهد بود و عناوین دیگر «پیکسار» مثل «ماشین‌ها 3»(Cars 3) نیز عملکرد جالبی نداشته و در بهترین حالت یک انیمیشن تبلیغاتی به حساب می آیند. «کوکو»(Coco) ثابت می کند که وقتی نویسنده ها و کارگردان را به ساخت دنباله ها محدود نکنیم می شود انتظار داشت که با کارهای بهتری از آن ها مواجه شویم. البته این انیمیشن به حدی خوب نیست که یک ژانر به قهقرا رفته را به زندگی برگرداند اما می شود آن را به عنوان یک شروع خوب در نظر گرفت. ما به فیلم های بیشتری با همچین محتوایی نیاز داریم؛ فیلم های خانوادگی که بینندگان را با ایده ها به چالش بکشند تا اینکه صرفا حقه های تکراری را به اسم شرکت های بزرگ به فروش برسانند.

دانلود: 802MB /  1.5GB / 653MB / زیرنویس فارسی

بهترین فیلم خارجی زبان گلدن گلوب/ آخرین شات فاتح آکین کارگردان ترکیه ای آلمانی In the Fade ممکن است مهمترین آن باشد - کلیدی برای باز کردن قفل فیلم. من نمیوانم بیش از حد حرف بزنم تا بگویم که این تصویر دریای وارونه است، در بعضی از موارد تنظیم کنار دریا صحنه نهایی است. این پرسش را مطرح میکند که ما تا چه حد به چشم انداز نیاز داریم، و به این ترتیب — هرچند زیرکانه — آنچه که در ابتدا به نظر میرسد که عناصر متعارف این فیلم در مورد تلاش زنی برای عدالت پس از مرگ همسر و پسرش بوده است. این جرئت را دارد که به ما در امتداد بگوید، ما ممکن است که در حال تماشای دنیایی وارونه باشیم. فیلم آکین عنوان ماقبل آخر به پریمیر در رقابت در کن است، و در حالیکه به نظر نمیرسد برای جوایز بزرگ هدایت میشود، هنوز هم به سختی در مواردی حمله کرد، من کاملا انتظار نداشتم. من در طول سالها رابطه پیچیده ای با کار این کارگردان داشته ام. به عنوان عضوی دیگر از ترکیه است، گاهی او را کاملا در چشم انداز خودی بیگانه پیدا میکنیم، از تجربه خارج از بدن متعلق به جهانهای مختلف، حتی در داستانهایی که در مورد تورکها ظاهرا نیستند. اما او همچنین میتواند به راحتی تغییر جهت دادن بی پروایانه داخل سادگی و کلیشه ای بودن برود، و صدای تلپهایش میتواند توانا باشد.   

دانلود: تریلر / تریلر

گری اولدمن- بهترین بازیگر مرد گلدن گلوب/ فیلم «تاریک‌ترین ساعت» (Darkest Hour) که ساخته کارگردان کار درست سینما «جو رایت» است و فیلمنامه آن هم «آنتونی مک‌کارتن» نوشته است، به حوادث می 1940 از نقطه دید ماشین سیاسی بریتانیا «چرچیل» می‌نگرد. زمانی که ارتش هیتلر از خاک فرانسه رد میشود و وارد «وستیمینستر» میشود و «نویل چمبرلین» (رونالد پیکاپ) در بهبه جنگ استعفا میکند، «وینستون چرچیل» (گری اُلدمن) غیرقابل پیش‌بینی و گاهی اوقات نه‌چندان دوست‌داشتنی بر سرکار می‌آید. «تاریک‌ترین ساعت» (The Darkest Hour) 21 هفته اول کاری «چرچیل» را بررسی میکند که طی آن اتحاد را روبراه میکند و برای خود دشمن‌تراشی میکند. خیلی‌ها در آن زمان فکر میکردن که او آخر ماه رو نمی‌بیند، چه برسد به آخر جنگ را.

دانلود: 0.97GB / 720p / 800MB / زیرنویس فارسی

بهترین فیلم بهترین کمدی-موزیکال گلدن گلوب به علاوه بهترین بازیگر زن فیلم های کمدی-موزیکال/ «لیدی برد» اولین کارگردانی «گرتا گرویگ» (دارنده‎ی «مامبلکور میوز») است و کاراکتر اصلی در واقع خودش است، 15 سال جوان‎تر با بازی «سائورس رونان»، با یک لباس قرمز خونی و صورتی پر از جوش (هر دو نشان دهنده‎ی توجه او به جزئیات). اولین واکنش‎ها به «تلورید» به نظر می‎رسد از این موضوع شگفت‎زده شده‎اند که چطور چنین فیلم موفقی، اولین فیلم این کارگردان است، گرچه کسانی که کارهای «گرویگ» را دنبال می‎کنند قطعا این موفقیت را پیشبینی می‎کردند: او بیش از یک دهه است که در فیلم‎های دراماتیک و روح دار زیادی بازی کرده، نویسندگی کرده و حتی دستیار کارگردان بوده. شگفتی واقعی این است که این فیلم حقیقتا چقدر صادق و شخصی است. به «گرویگ» می‎خورد، اما با این حال، بین کارگردانان فیلم اولی که تمرین زیادی نداشته‎اند خیلی کمیاب است.  

دانلود: 602MB / dvdscr / 600MB / زیرنویس فارسی

جیمز فرانکو- بهترین بازیگر فیلم های کمدی-موزیکال/ «هنرمند فاجعه»(The Disaster Artist)؛ فیلم زیرکانه، مهربان و خنده دار «جیمز فرانکو»، این مسئله قدر دانستن را به خوبی می فهمد. نگاه تمسخر آمیزی که او به کل داستان «اتاق»(The Room) دارد، هم باعث می شود که مسیر ساخت این فیلم از ابتدا بازتعریف شود و هم اینکه رمز و راز پشت خلق این اثر را توضیح می دهد و هم اینکه قدردانی صادقانه ای از سوی یک تابوشکن به تابوشکنی دیگر است. «جیمز فرانکو»، بازیگری دمدمی مزاج اما به هر روی کار درست نیز از قضا یکی از بهترین کارگردان مستقل زیر 40 سال آمریکا محسوب می شود. چه در عرصه کارگردانی و چه هنگامی که در نقش «وایزو» حاضر می شود، او موفق شده تا به حالی فراتر از فیلمسازی دست یابد و به سطح تعهد «وایزو» به هنر منصرف گرایانه نیز برسد.  

دانلود: 652MB / dvdscr / 650MB / زیرنویس فارسی

بهترین فیلم جشنواره کن/ داستان فیلم میدان در استکهلم می‌گذرد و درباره‌ی مدیر یک موزه‌ی هنری معتبر است. «کریستین (کلز بنگ)» بلندقد و بی‌عیب و نقص، با فریم عینک قرمز و موهای به عقب کشیده‌اش، شمایل «پیرس برازنان» جوان را در ذهن تداعی می‌کند. او اعتماد به نفس بی حد و مرزی دارد ولی از همان صحنه‌ی نخست، ماجرا بر خلاف میل او پیش می‌رود که این هم دو دلیل دارد. همان گونه که بعدا مشخص می‌شود، کریستین کمی احمق است و فرم حماقت او به نحوی‌ست که چشمانش را بر این حقیقت بسته که تا چه حد انسان منافق و منفعلی است.  

دانلود: 1.5GB / 682MB / 5.8GB / زیرنویس فارسی

جایزه بزرگ جشنواره کن/ فیلم «۱۲۰ تپش در دقیقه» اثر درامی درخشان و پرحرارت است که به وضعیت کنشگران گروه «اکت آپ» (Act-up) در فرانسه اوایل دهه ۹۰ میلادی می پردازد. روبن کامپیو، کارگردان این فیلم تجربه خود را با تلفیقی از عناصر عشق، زندگی و دوستی روایت کرده است. در این فیلم کنشگران گروه «اکت آپ» در مورد نحوه اطلاع رسانی در مورد «اچ آی وی» و بیماری ایدز با یکدیگر به بحث می پردازند. آنها همچنین به شرکت های داروسازی که از تحویل داروی آنها خودداری می کنند، حمله می کنند و در عین حال عاشق می شوند، با بیماری مبارزه می کنند و در نهایت مرگ را تجربه می کنند. نقش آفرینی های بی نقص و ترانه سبک هاوس «۱۲۰ تپش» به شکلی تکان دهنده و واقع گرایانه مبارزه نسلی را در جامعه ای بی تفاوت به تصویر می کشد. نسلی که به شکلی خستگی ناپذیر زندگی را گرامی می دارد.  

دانلود: تریلر

بهترین کارگردانی جشنواره کن/ فیلم «فریب خورده» تازه‌‌ترین اثر سوفیا کاپولا، قرار است به‌عنوان یک بازسازی در ژانر دارم تاریخی عمل کند ولی واقعیت امر این است که فیلم بیشتر از هر ژانر یا زیر ژانری، مانند داستانی از مجموعه قصه‌های پریان عمل می‌کند. در همان اولین سکانس فیلم، دختربچه‌ای در جنگل مشغول جمع کردن قارچ است و زیر درختی رویایی، سربازی زخمی و بی‌هوش را پیدا می‌کند. این سرباز با نقش‌آفرینی کالین فارل مانند یک شاهزاده و یا یک شخصیت شریر در قصه‌های پریان وارد دنیای فیلم می‌شود. این اولین نشانه از مجموعه نشانه‌هایی است که نسخه بازسازی شده «فریب خورده» را شبیه به داستان‌هایی چون «سیندرلا»، «زیبای خفته» و یا «سفید برفی و هفت کوتوله» می‌کند. این سرباز جان مک برنی نام دارد و هنگامی از خواب دردآلود خود بیدار می‌شود که خود را درون یک مدرسه دخترانه شبانه روزی در ویرجینیا می‌بیند. مدرسه‌ای که توسط خواهر مارتا (با نقش‌آفرینی نیکول کیدمن) اداره می‌شود. خواهر مارتا صاحب اصلی تمام موجودیات زمینی است که این مدرسه در آن دایر شده است. جایی که پس از آغاز جنگ داخلی آمریکا، تنها پناهگاه دختران و زنان بی‌کس‌و‌کار به حساب می‌آید. نکته طعنه‌آمیز فیلم در این خلاصه می‌شود که شخصیت خواهر مارتا با بازی برجسته و قابل توجه نیکول کیدمن، همواره میان یک پری مهربان و یک نامادری بدجنس در حال رفت و آمد است. شما در همان ابتدای امر با سوالات زیادی در مورد طرح اصلی داستان مواجه می‌شوید. آیا سرباز مک برنی به اسارت ساکنین این خانه درآمده است؟ یا در حقیقت او تهدید مرگباری برای میزبان‌هایش به حساب می‌آید؟ هر کدام از طرفین تا چه اندازه می‌توانند برای یکدیگر خطرناک باشند؟ و حتی هرکدام از طرفین قادر به انجام چه اعمال بی‌رحمانه‌ای خواهند بود؟

دانلود: 902MB / 608MB / 876MB / زیرنویس فارسی

بهترین فیلم نامه جشنواره کن/ «کشتن گوزن مقدس» (The Killing Of A Sacred Deer)، ساخته «یورگوس لانتیموس»، فیلم بعد از «خرچنگ» است که اسم آن به نوعی ریشه در اسطوره‌‌‌شناسی یونان دارد. فیلم به صورت نچندان جالبی در دنیای استعاره غرق میشود و دنیایی را که در آن دکترها نقش خدا را دارند و پلیس وجود ندارد را تشکیل می‌دهد. میتوان این فیلم را نسخه مدرن فیلم «انتخاب سوفی» (Sophie’s Choice) قلمداد کرد. فیلم انگار میخواهد فیلم‌بازها را کلافه و دیوانه کند. «کشتن یک گوزن مقدس» (The Killing Of A Sacred Deer) علی‌‌الظاهر نمی‌خواهد قوانین را رعایت کند. خیالی بودن فیلم خیلی خوب درنیامده است (شخصیت‌‌ها علی‌رغم میل باطنی نویسنده، زیاد واقعی به‌نظر نمی‌رسند)، و طبعا نتیجه به‌دست آمده به مزاق آدم خوش نمی‌آید.   

دانلود: 395MB / 2.3GB / 729MB / زیرنویس فارسی

واکین فینیکس -بهترین بازیگر مرد جشنواره کن/"آنها به من میگویند که شما یک مرد وحشی هستید،" یک ارباب رجوع به جو (ریش ورزشی کامل مل گیبسون و حس سوسو زننده مشابه خطر و روانپریشی اولیه)، میگوید و در واقع او است. اولین ملاقاتمان با شخصیت اصلی: او از هتلی بیرون میآید جایی که او با موفقیت کار خود را در سینسیناتی انجام داد. تخصص او نجات بچه ها از حلقه های جنسی است و هرچند او مانند یک دوره گرد و کشتارگاه مانند یکی همچنین لباس میپوشد، او در شغل خود بسیار خوب است. او در کوچه ای تاریک از مهاجمش با یک سر و صدا قبل از گرفتن یک تاکسی به فرودگاه به شدت مورد حمله قرار گرفته است.  

دانلود: 1.3GB / 720P / 850MB / زیرنویس فارسی

بهترین فیلم کوتاه جشنواره کن/ فیلم It Comes At Night ما را به دنیای آخرالزمانی تاریکی می‌برد که بزرگ‌ترین دشمن آدم‌ها، ترس و تردیدشان است.  هواپیماتور نوروزفندک زیپو درختانی که به امید واهیِ رهایی از آرواره‌ی زمین، به آسمان چشم دوخته‌اند. تکه چوب‌هایی که سرشان را برای شکافده شدن جلوی تبر خم می‌کنند. کلبه‌ای با چشمان و دهانی بسته به حال خودش در وسط جنگل رها شده است. سگ سفیدی که به سمت چیزی در دل تاریکی جنگل واق‌واق می‌کند. ماسک‌هایی که راه تنفس انسانیت را کور کرده‌اند. دیوارهای نایلون‌پیچی شده‌ی اتاقی با یک درِ قرمز. تقلای یک فانوس که نفس‌نفس‌زنان برای روشن کردن یک دنیا تاریکی زور می‌زند. صدای زجه‌های زنی در دوردست که جیک جیک گنجشک‌ها را سلاخی می‌کند. جنازه‌هایی که شکم گرسنه‌ی بنزین و آتش را سیر می‌کنند. چشمانی که به اقامتگاه ابدی خانم و آقای وحشت و تردید تبدیل شده‌اند. آنها دیگر مجبور به اجاره‌نشینی نیستند. آنها خانه‌دار شده‌اند. اما کاش نمی‌شدند. و من که فکر کنم با «شب‌هنگام می‌آید» (It Comes At Night)، جدیدترین فیلم ترسناک و جدیدترین کارگردان موردعلاقه‌ام را پیدا کرده‌ام. حتما می‌دانید چقدر کیف می‌دهد وقتی فیلمی در حد هایپی که آن را احاطه کرده بود ظاهر می‌شود. حتما می‌دانید وقتی با فیلمی روبه‌رو می‌شوید که در حد و اندازه‌ی انتظاراتتان ظاهر می‌شود انگاری باری است که از روی دوش آدم برداشته می‌شود. «شب‌هنگام می‌آید» با همان اولین پوستر و تریلرش به جمع موردانتظارترین فیلم‌هایم اضافه شد. این‌جور مواقع شخصا به جای اینکه به دنبال تریلرها و تصاویر و اطلاعات بیشتر از آن فیلم باشم، نام آن را به فهرست «هرگز نباید چیز بیشتری از آن بخوانی و ببینی» وارد می‌کنم. بنابراین تا آنجا که امکان داشت بدون هیچ‌گونه پیش‌داوری و انتظار شخصی به تماشای فیلم نشستم. فقط می‌دانستم این فیلم پتانسیل لازم را دارد تا به نمونه‌ی واقعی و خوبی از ژانر وحشت روانشاسانه تبدیل شود. و این‌طور هم شد.  

دانلود: تریلر

   «دارن آرنوفسکی» بعنوان فیلسماز همواره میان مرز تعمق و تحمق حرکت کرده است. از «پی» گرفته تا حماسه‌‌سازی منطبق با «کتاب مقدس» در فیلم «نوح»، از کشتی‌گیرها گرفته تا رقاصان باله، از معنای زندگی گرفته تا علاج دردِ مرگ، همه با هم در فیلمهایش ادغام شده‌اند و با یکدیگر مجادله کرده‌اند. «مادر»، احتمالا والاترین فیلم او تا به امروز است، اما اگر میخواهید به آسمان صعود کنید، باید ابرها را بشکافید تا همنشین ستاره‌ها شوید؛ باید توجه کرد که پیش از رسیدن به پیچ و خم داستان، ممکن است که حتی تاثیرگذارترین صحنه‌های فیلم هم بسیار سرد و بی‌روح بنظر بیایند. پس از یک پیش‌درآمد مختصر و مهیج، با یک زن جوان (جنیفر لاورنس) مواجه میشویم که از خواب بیدار میشود. او در حال تعمیر کردن محل سکونتشان است، در حالی که شوهر شاعرش (خاویر باردم) در حال کلنجار رفتن با خودش است، زیرا که نمیتواند بنویسد؛ چیزی شبیه به نسخه ی لاتینِ «جک تورنس» (Jack Torrance) .

دانلود

«دانکرک»؛ فیلم با تمام کارنامه‌ی کارگردان، نولان متفاوت است. چون ایده متفاوت است، این بار داستان بر پایه‌ی واقعیت است. نولان دست به تجربه‌ای خطرناک زده٬ زیرا که برگ برنده خود را ندارد؛ ذهن خلاق‌اش نولان کارگردانی‌ست که خود فیلم‌نامه‌اش را می‌نویسد و همان‌قدر که کارگردانی بزرگ و قابل‌توجه است، نویسنده‌ی قدرتمند و خوش فکری هم هست. اما تمام فیلم‌نامه هایش یک ویژگی شاخص دارند؛ تخیل؛ و «دانکرک» فاقد آن است. انتخاب داستان «دانکرک» برای روایت، برای نولان چالش بزرگی‌ست زیرا که توانایی او را در این که آیا بدون داستان های پر حادثه و فانتزی و هم او کارگردان خوبی‌ست یا نه، به چالش می‌کشد.  

دانلود: 950MB / 784MB / 1.9GB / زیرنویس فارسی

لوکا گوادانینو در آخرین فیلمش، A Bigger Splash (شیرجه)، 4 آدم جذاب را در یک خانه تعطیلات دوردست به هم پیوست داد و نوعی بازیهای گرسنگی شهوانی را به نمایش گذاشت. جایی که جنسیت یک سلاح در مبارزه برای غلبه کردن بود. Call Me By Your Name در برپایی مشابه آن است، اما در چگونگی پخش آن مخالف است. آن دو غریبه در دیگر خانه پر زرق و برق و غیرممکن قرار دارند، خانه جدا شده و چراغ فیوز را در جاذبه خودشان روشن میکنند، اما این یکی سوختن آن طول میکشد و کند است، نه سریع و خشمگین. براساس رمان آندره آسیمان، این یک فیلم غافلگیر کننده عاشقانه در شدت آن است، یک قلب تا زمانیکه آن منفجر شود، برجسته میماند. الیو (شلمی)، 17 ساله است و در حومه ایتالیا با پدر و مادر هنرنمای خود (مایکل استولبارگ و آمیرا کسار) زندگی میکند. خوش قیافه، اما شاید بیشتر از پسرانه بودن او معتقد باشد، الیو با اعتماد به نفس و باهوش است، خوشش میآید که با هر کسی ملاقات کند. هر اتاق که برای او است، وارد میشود. اما با ورود الیور (همر)، تعادل او از بین میرود، او میآید برای بیست چیز تا با پدر الیو که در کار خود مانده است، همکاری کند. الیور به نظر میرسد که یک چکاندن ایده آمریکایی داخل یک مرد مجرد است. و با جذابیت خود و حضور بیش از حد به نظر میرسد. الیو بلافاصله انتقال میابد.  

دانلود: 754MB / 750MB / 720P / زیرنویس فارسی

«بلید رانر ۲۰۴۹» فیلمی یک‌پارچه، دقیق و در عین وفاداری به ایده مرکزی فیلم اصلی، پر از بداعت و تازگی‌ست. در آغاز فیلم ویلنو با لانگ‌شات هایی از لس‌آنجلسِ پسا آخرالزمانی فیلم، نشان می‌دهد که در بازسازی این فضا چیزی از اسکات کم ندارد. در سال ۱۹۸۴ کم‌تر کارگردانی توانسته بود همانند اسکات جامعه‌ی پادآرمان‌شهری پسا آخر الزمانی را بدین‌شکل بدیع و تاثیرگذار خلق کند. لس‌آنجلسی که بستر رویداد اتفاقات داستان است، به خوبی به ایجاد فضا برای مطرح کردن دغدغده‌ی فیلم‌ساز کمک می‌کند. لس‌آنجلس در کنار نیویورک و شیکاگو از شهرهای مهم آمریکا و نمود زندگی مدرن است. اما لس‌‌آنجلس بلید رانر بسیار متفاوت است؛ فضای تاریک و خفه‌ی شهر، معماری متفاوت ساختمان‌ها که‌ در آن خبری از آسمان‌خراش‌های خوش رنگ و لعاب نیست و برج‌های بلند فقط مخصوص ساختمان‌های دولتی ‌ست. فساد و ناامیدی در تمام بافت شهر احساس می‌شود. پادآرمان‌شهری که روبات‌های انسان‌نما در آن برای پلیس شهر کار می‌کنند. روبات‌هایی که نسلی از آن‌ها انقلاب کرده و بر علیه انسان‌ها شوریدند و شرکت سازنده‌ی آن ورشکست شد و حالا فردی به نام والاس (جرد لتو) نسخه‌های سازگار با جامعه‌ی آن‌ها را می‌سازد. افسر کی (رایان گاسلینگ) یکی از این ربات ‌های مطیع است.   

دانلود: 1.3GB / 1GB / 549MB / زیرنویس فارسی

«دنیل دی لوئیس» و «ویکی کریپس» داستان عاشقانه شگفت‌انگیزی را در «نخ شبح» به زندگی در می‌آورند. یکی از لحظات بدیع «نخ شبح» «پل توماس اندرسون»، فیلمی که پر از این لحظات ناب و بدیع است، نمایش چگونگی آشنایی یک دختر و پسر است. پسر در حال خوردن صبحانه در یک کافه محلی است؛ دختر در انتظار سفارش اوست. او (دختر) دلربایانه به طرف میز پسر حرکت می‌کند، سپس در حالی که لبخند گرم پسر را با بازیگوشی‌های مخصوص به خودش پاسخ می‌دهد، سفارش‌های پسر را یادداشت می‌کند – یک تکه پنیر ولزی، کلوچه و سوسیس- «آیا شما به یاد خواهید سپرد؟» او در حالی که اندازه‌های دختر را با دقت می‌گیرد، این سؤال را می‌پرسد. او (دختر) حتماً به خاطر خواهد سپرد.  

دانلود: 853MB / 380MB / HDRIP / زیرنویس فارسی

«پدینگتون 2» برای بار دوم هم هنوز جذاب و بدیع است. در فیلم تازه که نام فیلم قبلی را یدک می‌کشد. خرسی با نام «پدینگتون براون» که متولد پرو است، قهرمانی در لندن است و با کت آبی و کلاه قرمزش در خیابان‌های لندن می‌چرخد، قبضی برای تهیه مقدار زیاد و غیرعادی مارمالاد دردست دارد. Paddington 2جنایت خواهد بود اگر بیش از این درباره علل این مأموریت غیرعملی یا شاید هم احمقانه که با نتیجه کاملاً فریبنده مهارت‌های آشپزی «پدینگتون» آمیخته می‌شود، بحث گردد. کافی است تا این نکته عنوان شود که او به میزان زیادی کمک، قند و در حدود هزار پرتقال برای پخت این مارمالاد نیاز دارد.

دانلود: 650MB / 600MB / HDTS / زیرنویس فارسی

«لوگان» محصول سینمایی مارول، بیشتر به مجموعه مدمکس شباهت دارد تا بخشی از فرانشیز سینمایی ایکس‌من. داستان فیلم در سال 2029 رخ می‌دهد؛ جایی که «هیو جکمن» ملقب به جهش‌یافته (که زمانی به ولوورین مشهور بود و اکنون با موهای خاکستری و چهره‌ی ریش‌دارش بیشتر به «مکس راکتانسکی» در مجموعه مدمکس شباهت دارد)، تبدیل به راننده‌ی همیشه خماری شده که درد مفاصلش امانش را بریده. «لوگان» غم‌انگیز، تاریک و دست کم در لحن خشن‌تر از فیلمی چون ددپول است. در حالی که آن فیلم کامیک‌بوکی محصول 2016، شوخ‌طبعی نیش‌دار را جایگزین زد و خوردهای فراوان کرده بود، «لوگان» از نمایش خون و خون‌ریزی ابایی ندارد. این فیلم مناسب آن‌هایی است که از 17 سال پیش، زمانی که اولین فیلم از مجموعه‌ی ایکس‌من اکران شد، با آن بزرگ شده‌اند و اکنون منتظر اثری خشن و بی‌رحمانه هستند. فیلمی است برای ذائقه‌ای که طی این چند سال شکل گرفته؛ قوی و مناسب برای بیان مالیخولیا و افسردگی...

دانلود: 2.6GB / 1.3GB / 1GB / زیرنویس فارسی

زمانی بود که اصطلاح "فیلم یک کارگردان فرتوت" میان بسیاری از مخاطبان سینما رایج بود. این اصطلاح بدان معنی بود که صرفاً تماشای این فیلم ها باعث می‌شد که زمختی در جاهای مختلف فیلم، سرعت پایین‌تر به نسبت فیلم‌های مشابه و همچنین یک حس نق زدن(به جای نوعی سرزندگی) را در آن‌ها حس کنید. مثال‌های فیلم یک کارگردان فرتوت برای من در «علف‌های وحشی» (Wild Grass) «آلن رنه»، «آخرین سرمایه دار بزرگ» (The Last Tycoon) «الیا کازان» و «آشوب» (Ran) «آکیرا کوروساوا» تجلی پیدا می‌کنند هر چند ممکن است که برخی مورد آخر را آنچنان قبول نداشته باشند. اما آیا تاکنون کارگردانی مانند «آنیس واردا» داشته ایم که بتواند این گونه این قائده را به سخره بگیرد؟ او اکنون 88 ساله است و فیلم‌هایی می‌سازد که به کارگردان‌های 28 ساله می‌توان نسبت داد. آثارش کاملاً متضادِ ساختار این گونه فیلم‌ها است. این فیلم‌ها سرزنده هستند. تنها تماشای آن‌ها حس بهتری به شما می‌دهد و باعث می‌شود که حس کنید جوان تر شده اید.

دانلود: تریلر

«بزرگ ترین شومن»(The Greatest Showman)، شاید نه در محتویات داستانی بلکه در شکل و سیاق شبیه به یکی از فیلم های «دیزنی» یعنی «اخبار»(Newsies) است. «بزرگ ترین شومن»(The Greatest Showman) در لحظاتی که شخصیت ها در حال آواز خواندن و رقصیدن هستند بسیار سرزنده و شاد است اما در این بین سکانس هایی نیز در میان هستند که فیلم در روایت خود به مشکل می خورد. فیلم در لحظات موزیکال خود به لطف نت ها و ترکیب های زیبای تولید شده توسط زوج معروف یعنی «بنج پاسک» و «جاستین پال»(که در «لالالند»(La la land) نیز با یکدیگر همکاری داشتند)، قوی عمل می کند اما در لحظات درام خود، علی رغم اینکه قبل تر اعلام کرده است که بر اساس یک داستان واقعی ساخته شده است، ملغمه ای از کلیشه های مختلف است که با نخ و سوزن به یکدیگر وصله شده اند تا داستانی فاقد جذابیت را روایت کند. بازیگر نقش اول فیلم یعنی «هیو جکمن» شخصیت کاریزماتیکی دارد و می داند که در طی صحنه های موزیکال چگونه باید چشم بینندگان را به پرده بدوزد اما به هر روی، عملکرد او در «بزرگ ترین شومن»(The Greatest Showman) فاصله زیادی با بهترین بازی هایش دارد.

دانلود: 404MB / 500MB / HDCAM 

اگر نگاهی به تاریخ آمریکا طی دهه 1970 بیندازیم، بلافاصله متوجه اهمیت «واشنگتن پست» میشویم. این روزنامه که حدودا یک دهه را بعنوان یک روزنامه محلی گمنام گذارند، به یکی از بنیادهای روزنامه‌گاری تحقیقی (ژورنالیسم) تبدیل شد. «واترگیت» و «واشنگتن پست» که اساسا از هم جدا بوده وهستند، توسط «وودوارد»، «برنشتاین» و «دیپ سروت» با هم مرتبط شدند. «واشنگتن پست» نه تنها علیه «نیکسون» نبود، بلکه تلاش زیادی هم برای باقی ماندن رئیس جمهور در سِمت خود کرد. با این احوال، «پست» در مورد «واترگیت» نیست؛ فیلم در مورد وقایع پیش از فروپاشی سال 1972، و چگونگی ضدیت دولت «نیکسون» با انتشار اسناد پنتاگون است؛ و اینکه چگونه «واشنگتون پست» توانست نقشی اساسی در این قضیه ایفا کند.

دانلود: 752MB / dvdscr / 750 / زیرنویس فارسی

«برو بیرون» یک فیلم ترسناک است، اما نه از جنس آن ترسناک‌هایی که در این چند سال اخیر به سینماها راه یافته‌اند. در ابتدا باید بگویم که درجه‌بندی سنی فیلم R (بالای 17 سال) می‌باشد و این به معنی تماشای چیزهایی‌ست که در فیلم‌های ترسناک بالای 13 سال یافت نمی‌شود. این درجه‌بندی سنی فیلم به دلیل خونریزی‌های معمول در آثار ژانر اسلشر نیست، بلکه بیشتر به علت ناسزاهای موجود در آن است. «جوردن پیل» که اولین تجربه‌ی کارگردانی خود را پشت سر گذاشته و فیلمنامه را هم خودش نوشته، به جای استفاده از خونریزی مفرط، با درایتِ خود توانسته جنبه‌های منزجرکننده به این اثر ببخشد. بله، تعجب نکنید! من از کلمه "درایت" برای توصیف یک فیلم ترسناک استفاده کردم.

دانلود: 976MB / 650MB / 1.99GB / زیرنویس فارسی

فیلم من تونیا هستم در تاریخ ۸ سپتامبر (۱۷ شهریور ۱۳۹۶) سال جاری در جشنواره بین‌المللی فیلم تورنتو (Toronto International Film Festival یا TIFF) رونمایی شد و تا به امروز امتیاز ۷۵ را از بین ۳۱ نقد فیلم و سریال که در سایت متاکریتیک قرار گرفته، به دست آورده است. همچنین لازم به ذکر است که این اثر تا به همین لحظه توانسته جایزه‌های خیلی زیادی در بخش‌های  و مراسم‌های مختلف را به دست بیاورد و نام خود را در لیست برندگان ثبت کند؛ در میان این مراسم می‌توان به مراسم اهدای جوایز منتقدان آنلاین فیلم نیویورک (New York Film Critics Online یا به اختصار NYFCO) اشاره کرد که تیم این اثر توانست در این مراسم با دست پر و با جوایز سه بخش بهترین بازیگر زن (مارگو رابی)، بهترین بازیگر مکمل زن (آلیسون جانی) و و ۱۰ فیلم برتر سال به خانه بازگردد. با توجه به این امتیاز، می‌توان I, Tonya را فیلم فوق‌العاده خوبی دانست که جمع کثیری از منتقدان و بینندگان آن راضی و خشنود از سینما خارج شده‌اند. 

دانلود: 754MB / dvdscr / 750MB / زیرنویس فارسی

  بیشتر مردم مشکلشان با غذاهای دست‌کاری شده‌ی ژنتیکی این است که نمی‌دانند در حال خوردن چه چیزی هستند، اما اگر نظر کارگردان کره‌ای «بونگ جون-هو» (خالق اثری چون میزبان) را بخواهید، مشکل اصلی این است که چگونه می‌توان حیوانات آزمایشگاهی را به بهترین حیوانات خانگی تبدیل کرد؟ چون مسلما هیچ کودکی نسبت به این که یک خوک جادویی در قد و قواره‌های یک اسب آبی را به عنوان بهترین دوست خود داشته باشد بی‌میل نیست. اوکجا که در برخی لحظاتش جذاب و دلنشین، و در برخی دیگر به طرز اغراق‌آمیزی سرکشانه پیش می‌رود، مسیری مشابه با دیگر فیلم‌های بی‌شمار مربوط به کودکان را طی می‌کند؛ اوکجا فیلمی‌ست که در آن عده‌ای قسی‌القلب قصد دارند دختری به نام «میجا (آن سئو-هیون)» را از ابرخوک ارزشمندش جدا کنند. Okjaیک قرن بعد، انسان‌های آینده به عقب می‌نگرند و عادت‌های غذایی ما را مورد قضاوت قرار می‌دهند. با وجود اینکه، خیلی از هنرمندان جامعه‌ی فیلمسازی به حمایت قاطع از حقوق حیوانات معتقدند، جای تعجب است که به ندرت چنین موضوعی در سینما مطرح می‌شود که همین موضوع موجب ایجاد تمایز میان فیلمی چون اوکجا و مثلا مانستر تراکز از کمپانی پارامونت می‌باشد. از نکات متمایزکننده‌ی اوکجا می‌توان به «جیک جیلنهال» شکم‌گنده که مانند میزبان‌های تلویزیونی نمی‌توان او را نادیده گرفت، یک گروه پارتیزانی حمایت از حیوانات به رهبری «پل دانو»، و به «تیلدا سوئینتن» اشاره کرد که در این فیلم در نقش دوقلوهای بی‌رحمی بازی می‌کند که رقیب هم هستند.

دانلود: 1GB / 1.7GB / 651MB / زیرنویس فارسی

«بدترین چیزی که می توانست برای هر کسی پیش بیاید، برای تو اتفاق افتاده است و حالا تو باید با آن کنار بیایی». اما اگر شانس یار ما باشد، بیشتر ما مجبور نیستیم که به تنهایی با «بدترین چیزها» کنار بیاییم. به نظر می رسد که اثر تکان دهنده «ریچارد لینکلیتر» (Richard Linklater) به نام «آخرین پرچم در اهتزاز» (Last Flag Flying) دنباله ای است بر فیلم «آخرین مأموریت» (The Last Detail) ساخته «هال اشبی» (Hal Ashby) که در ادامه فعالیت های انسان دوستانه فیلمساز ساخته شده است؛ فیلمی که در واقع درباره تاریک ترین روزهاست و درباره این که ما حاضریم در چنین روزهایی چه کاری برای کمک به یک دیگر انجام دهیم. این فیلم درباره حضور در مواقعی است که دیگران به ما و شانه ای برای گریستن بر روی آن و یا دستی برای گرفتن و بلند شدن از جا نیاز دارند و همچنین نشان دهنده باور عمیق «لینکلیتر» به انسانیت و بشریت است. آیا فیلم سازی وجود دارد که بیشتر از «لینکلیتر» به شخصیت های فیلم هایش عشق بورزد؟ «جسی» (Jesse) و «سلین» (Celine) در فیلم های «پیش از طلوع» (Before Sunrise)، «پیش از غروب» (Before Sunset) و «پیش از نیمه شب» (Before Midnight)، بچه ها در فیلم «مات و مبهوت» (Dazed and Confused) و «هرکی یه چیزی میخواد» (Everybody Wants Some!!) و همه بازیگران در فیلم «پسرانگی» (Boyhood)؛ محبت «لینکلیتر» نسبت به افرادی که در فیلم هایش حضور دارند کاملاً محسوس است و این همان انسانیت دلپذیر است که از تبدیل و نزول «آخرین پرچم در اهتزاز» به یک فیلم ملودرام جلوگیری می کند. فیلم چندین بار در تلاش برای شبیه شدن به بهترین فیلم های فیلمساز فرو می رود و غرق می شود و بعضی از سخنان در مورد رفتارهای غیرعادی سالمندان واقعاً تأسف برانگیز هستند اما به هرحال، این فیلم اثر خوب دیگری از یکی از بهترین فیلم سازهای ماست.  

دانلود: 1.15GB / 414MB / 4.9GB / زیرنویس فارسی

«ونسان دوست داشتنی» (فیلم Loving Vincent) اولین اثر سینمایی تماما نقاشی شده تاریخ است که توسط گروهی متشکل از 100 هنرمند ساخته شده و شامل 65000 فریم و 853 نقاشی اصلی است. در این اثر که به وسیله دوروتا کوبیلا به کارگردانی رسیده، سیرشا رونان (Saoirse Ronan)، جرومه فلین (Jerome Flynn) و داگلاس بووت (Douglas Booth) به نقش آفرینی پرداخته‌اند.. فیلم Loving Vincent با فرمی روایی، داستان مرگ ون گوک را پس از اتفاق افتادنش بازگو می‌کند. مردی به نام آرماند (Armand Roulin)، طی وقایعی کنجکاو کشف راز مرگ ون گوک می‌شود؛ او با نامه‌ای از ونسان به برادرش تئو که هرگز به دستش نرسید، به روستایی در نزدیکی پاریس، آخرین زیست گاه او قبل از مرگش سفر می‌کند تا شاید جوابی برای این راز که هنوز هم کشف نشده بیابد.  

دانلود: 1.19GB / 1.78GB / 753MB / زیرنویس فارسی

به نظر می رسد که «مارول» تلاش برای گسترده کردن دنیای سینمایی خود را کاهش داده است. اگرچه که «ثور راگناروگ»(Thor: Ragnarok) سومین فیلم از دنیای خدایان نورس است و لحن نرم تری نیز دارد و فریبندگی آن نیز از بین رفته اما همچنان شبیه به نسخه‌های قبلی است. «ثور راگناروگ»(Thor: Ragnarok)، تمامی کلیشه های دیگر درباره همگروه شدن دو ابرقهرمان را بار دیگر تکرار می کند. شگفتی های فیلم بسیار محدود اند و پایان داستان به حدی قابل پیش‌بینی است که حتی اگر همین الان هم آن را بر ملا بکنم متعجب نخواهید شد( نگران نباشید، این کار را نخواهم کرد). این فیلم به ما نشان می دهد که اگر فیلم‌هایی که بر اساس کامیک بوک ها ساخته می شوند، از فرصت های خود بهره کافی نبرند و سعی در به چالش کشیدن کلیشه‌ها نداشته باشند چقدر به سوی تباهی حرکت خواهند کرد. تصادفی نیست که بهترین فیلم های ابرقهرمانی دهه گذشته («شوالیه تاریکی/The Dark Knight»، »ددپول/Deadpool» و «لوگان/Logan») همگی جاه طلب بوده و دید خاصی داشتند. تمام دیگر فیلم ها درگیر سرگرمی اکشن محور بدون نتیجه خاصی شده اند. چیزی که در ابتدای دنیای سینمایی «مارول» بسیار جذاب بود حالا رنگ باخته است و جذابیت خود را از دست داده است. تا جایی این مسئله غیر قابل جلوگیری است چرا که ماهیت فرنچایزها و فیلم های سینمایی دنباله دار همین گونه است. اگرچه «ثور راگناروگ»(Thor: Ragnarok) سعی می کند با اضافه کردن کمی لحن شوخی و طنز این جریان را کمی تغییر دهد اما همچنان بهترین کارکردش، یادآوری این نکته است که قبل از اینکه هیولاهای کلاسیک جهانی از بین بروند، آن ها در وهله اول با اَبوت و کاستلو دیدار کردند.  

دانلود: 2.45GB / 450MB / 1GB / زیرنویس فارسی

  تماشای «آن» روی پرده‎ی سینما نشان می‎دهد رمان «استفان کینگ» واقعا چقدر عجیب بوده است. اقتباس از یک کتاب 1000 صفحه‎ای برای یک فیلم سینمایی (یا نیمی از آن)، یعنی همان کاری که کارگردان «آندرس موشیتی» انجام داده، به خودی خود کاری دشوار است، چه رسد به آنکه با رمانی طرف باشید که یک لاک‎پشت کهکشانی و یک دلقک تغییر شکل دهنده‎ی فناناپذیر هم داشته باشد که از وحشت کودکان تغذیه می‎کند. در اقتباس سینمایی «آن»، نویسندگان «چیس پالمر»، «گری داوبرمن» و «کری فوکوناگا» (که آخری در یک مقطعی کارگردان نیز بود) تغییرات زیادی در کتاب «کینگ» ایجاد کرده‎اند. بعضی‎ از این تغییرات خوبند و برخی هم بد، اما همه‎ی آن‎ها در خدمت شیوه‎ی قصه‎گویی سه بخشی هستند.

دانلود: 1GB / 780MB / 2.6GB / زیرنویس فارسی

نویسنده «شبکه اجتماعی»، «آرون سورکین» از «جسیکا چاستین» به عنوان برگ برنده‌اش در اولین چالش پردیالوگ کارگردانی‌اش استفاده می‌کند. فیلمی که داستانش در بستر دنیای زیر زمینی پوکر جریان دارد. Molly's Game«آرون سورکین» صحبت از یک بازی خوب می‌کند، بنابراین جای تعجبی نیست که اولین تجربه کارگردانی او به طرز شگفت‌انگیزی از لحاظ سینمایی روان است. در این فیلم «جسیکا چاستین» در نقش یک خانم قمارباز خودساخته به نام «مالی بلوم» بازی می‌کند، کسی که یک امپراطوری چندین میلیون دلاری بازی پوکر راه انداخته است که توجهات ناخواسته زیادی را به خود جلب کرده –بسیاری از آن‌ها به دلیل خاطرات گذشته اوست، «بازی مالی». چندین سری مونولوگ بیش از یک دقیقه‌ای بهترین بخش‌های این درام 140 دقیقه‌ای را تشکیل می‌دهند. با این حال، برای نویسنده‌ای که در گذشته همواره با اتهام ضد زن بودن در نوشته‌هایش رو به رو بوده است، «بازی مالی» یکی از بزرگ‌ترین بخش‌های زنانگی را بر پرده سینماها می‌آورد، متراکم، پویا و به طرز اجبارآوری سرگرم کننده، به‌گونه‌ای که از استعداد استراتوسفریک «چاستین» برای ایفای نقش اصلی فیلم بهره‌ای خیره کننده می‌برد.  

دانلود: 903MB / 513MB / زیرنویس فارسی

  در فیلم «تمام پول‌های جهان» All the Money in the World)) ساخته «ریدلی اسکات»، عملکرد «کریستوفر پلامر» بسیار چشم‌نواز و صحنه‌هایی که وی حضور داشت بسیار تاثیرگذار بودند. از آنجایی که «پلامر» در نسخه اصلی فیلم حضور نداشت، مصنوعی بودن صحنه‌ها مشهود بود. اینکه این بازیگر کهنه کار 88 ساله در نقش «جی پل‌ گتی» بهتر از «کوین اسپیسی» (که به دلیل رسوایی جنسی و اتهامات آزار جنسی صحنه‌های وی حذف شده و دوباره فیلم‌ربداری شدند) ظاهر شد یا خیر، نمی‌تواند عدم توازنی که در این فیلم وجود دارد را تغییر دهد. All the Money in the Worldفیلم «تمام پول‌های جهان» روایتگر ماجرای دزدیده شده نوه پسری «جی پاول گتی» (کریستوفر پلامر) به نام «جان پاول گتی سوم» (چارلی پلامر- دو بازیگر نسبتی با هم ندارند) توسط یک گروه جنایتکار ایتالیایی است. این گروه جنایتکار در مقابل آزادی نوجوان، 17 میلیون درخواست کردند.

دانلود: HDCAM / 900MB / زیرنویس فارسی

با وجود خط داستانی به ظاهر سر راست روزمره ، «پروژه ی فلوریدا» به مرتبه ای کمیاب و جادویی دست پیدا می کند. به نمایش گذاشتن زندگی از دیدگاه یک کودک و به طور هم  زمان فراهم کردن سرنخ های کافی برای تماشاگران تا بتوانند کشف نمایند که قضیه از چه قرار است. دید کودکان با نگاهی که معمولا بزرگسالان از دنیا دارند یکی نبوده و نویسنده/کارگردان این فیلم، «شان بیکر(Sean Baker) که فیلم مستقل نارنگی (Tangerine) نیز از جمله کارهای اوست«، این تناقض را بدون متوسل شدن به ملودراما و احساسی گرایی آشکار، به دست آورده است. پروژه ی فلوریدا از ابتدا تا انتها احساس خالص و واقعی بودن دارد و «بیکر» با وجود فرصت های بی شمار، به راه های فرعی الهام گرفته شده از هالیوود کشیده نمی شود.  

دانلود: 1GB / 850MB / 3.8GB / زیرنویس فارسی

  بدون هیچ بحث و مناقشه‌ای، مسلما زن شگفت‌انگیز بهترین فیلم اقتباس شده از کتاب‌های کامیک از زمان بتمن‌های نولان است (برای شفاف‌سازی بهتر است عرض کنم که من فیلم‌های ددپول و لوگان که اهداف جاه‌طلبانه‌‌ای دارند را در دسته‌بندی دیگری جای دادم. ددپول بیشتر هجویه بود تا یک اثر جدی و لوگان هم یک تراژدی مدرن و به‌روز از جنس تراژدی‌های یونان). حضور یک کارگردان خانم روی صندلی کارگردانی این فیلم، مسلما دیدگاه ماهرانه و متفاوتی به زن شگفت‌انگیز بخشیده؛ فیلمی که قدرت و کیفیتش را مرهون بازیگران اصلی، کیفیت تولیدی بالا، و وجود طنین احساسی غیرمنتظره در یک فیلم تجاری است. Wonder Womanداستان فیلم همان داستان واقعی زن شگفت‌انگیز با لحن کتاب‌های کامیک است. اگرچه از ابتدا حضور این کاراکتر در فیلم بتمن علیه سوپرمن ناشیانه به نظر می‌رسید، ولی تا حدودی زمینه‌چینی شده بود. مسلما این کاراکتر را می‌توان سومین شخص سرشناس در دنیای ابرقهرمانان دی‌سی به شمار آورد (پس از سوپرمن و بتمن). زن شگفت‌انگیز نیز همانند هالک، عمده شهرت خود را مدیون شوی تلویزیونی پرایم تایم در دهه 1970 بود که در آن نامی برای خود دست و پا کرد و بیش از پیش سرشناس شد. در نتیجه، فیلمی که حول این شخصیت ساخته می‌شود موردانتظارتر و هیجان‌انگیزتر خواهد بود.

دانلود: 3.7GB / 500MB / 1.7GB / زیرنویس فارسی

برنده خرس طلایی جشنواره برلین/ داستان فیلم جدید ایلدیکو انیِدی-سال‌ها بود که از خانم انیدی خبری نبود-در یک کشتارگاه اتفاق می‌افتد، جایی باورنکردنی برای یک ملودرام عشقی. کشتارگاه شاید آخرین مکانی باشد که کسی را به یاد عشق و عاشقی بیندازد. نگاه ترسان گاوها، شلیک گلوله و فوران خون و لخته شدن آن بر دیوار و کف کشتارگاه جایی برای بازگویی داستان‌های رومانتیک نمی‌گذارد. فیلم با نمایش جزییات سلاخی گاوها، شوکی به تماشاگر احساساتی وارد می‌کند که شاید او را برای چند روز از خوردن گوشت بازدارد! فیلم در سکانس اول با به تصویر کشیدن دو گوزن نر و ماده در جنگلی زمستانی که در آن برف به آرامی می‌بارد، هیجانی وصف‌ناکردنی در تماشاگر به وجود می‌آورد. تماشاگر هر لحظه منتظر اتفاقی دلخراش است. آیا یک شکارچی در کمینگاهی در انتظار است که یکی از این دو حیوان را در تیررس خود ببیند و کار را یکسره کند؟ در حالی‌که هیجان به اوج خود رسیده ناگهان در کشتارگاه گاوی با شلیک گلوله به سر کشته می‌شود. نمای نزدیک از سر گاو که تقریباً تمامی پرده سینما را در برمی‌گیرد، امکانی برای تماشاگر نمی‌گذارد تا سرنوشت حیوان نگون‌بخت را نادیده بگیرد یا آن را فراموش کند. داوری درباره صحنه‌های دلخراش کشتار‌گاه بر عهده تماشاگر گذاشته می‌شود، فیلم در این باره غلو نمی‌کند. حتی کسی که تازه می‌خواهد در کشتارگاه استخدام شود با رضایت درونی از این کار و سلاخی حیوان‌ها سخن می‌گوید، به گونه‌ای که سرپرست کشتارگاه مجبور می‌شود به او بگوید که در این باره باید محتاط‌تر باشد و با حیوان‌های بیچاره نیز همدردی نشان دهد.

دانلود: 903MB / 720p / 900MB / زیرنویس فارسی

  بی‌عشق -عنوان فیلم جدید جذاب و رعب‌انگیز فیلمساز روسی آندره زویاگینتسف (لویاتان و النا)‌- اشاره به وضعیت رابطه میان دو شخصیت اصلی فیلم دارد: یک زوج ساکن مسکو که در آستانه جدایی اند. بوریس(آلکسی روژین) مهربان و ریشو، از آن تیپ مردهای دوست داشتنی تقریبا غمگین و ژانیا(ماریانا اسپواک) زیبا و آتشین مزاج با یک نومیدی نهادینه شده درونی که هنوز در یک آپارتمان زندگی می‌کنند اما می‌کوشند هر چه زودتر آپارتمان را بفروشند. چون به سختی می‌توانند سه کلمه حرف متمدنانه میان خود رد وبدل کنند. Loveless (2017)زندگی مشترک آنها، یا هرچه از ویرانه آن باقی مانده، به یک نقطه زهرآلود بی‌بازگشت رسیده است. هیچکس این موضوع را بهتر از آلیوشا (متوی نویکوف) پسر دوازده ساله رنگ پریده و منفعل آنها درک نمی‌کند که کار چندانی جز خیره شدن به کامپیوترش میان استرس‌ها ندارد. وقتی آلیوشا بی هیچ ردی ناپدید می‌شود، والدین به لحاظ عاطفی غریبه از هم باید باهم به جست‌وجوی او بپردازند. اما نه، «بی‌عشق» داستان روش جست‌وجوی آلیوشا نیست که باعث آشتی ژانیا و بوریس بشود یا دست از جنگ و تنفرهم بردارند. بلکه فیلم به طریقی اثرگذار و غیرمستقیم راوی ماجرایی بزرگتر از خاکسترهای سوخته یک زندگی مشترک از دست رفته است.

دانلود: 907MB / 1.8GB / 564MB / زیرنویس فارسی

  فیلم در منطقه امریکای شمالی در ایالت وایومینگ که محل سکونت سرخ پوستان است در روزهای اولیه بهار اتفاق می افتد زمانی که طبیعت وحشی و غیرقابل پیش بینی با طوفان های برفی خود به منطقه هجوم می اورد و زمین را با آخرین بقایای زمستان رنگ باخته می پوشاند. کوری لمبرت (Renner)، نماینده سرویس ماهی گیری و خدمات حیات وحش ایالات متحده، در حالی که به دنبال شکار شیرهای کوهی که به گله حمله کرده اند می باشد، جسد یخ زده ی یک زن جوان را پیدا می کند.اوکه دخترش را ازدست داده است ، ناکهان درمی یابد جسد، متعلق به بهترین رفیق دخترش است. کلانتر محلی گراهام گرین (Graham Greene) به علت برخی مسائل قضایی، مجبور می شود با FBI تماس بگیرد، و آنها نیز«جین بانر» (الیزابت اولسن،Elizabeth Olsen)، که ماموری توانا اما بی تجربه است را برای ارجاع به تحقیقات قتل می فرستند. «جین» که متوجه می شود نیاز به کمک دارد، از «کوری» می خواهد تا با او کار کند و «کوری» نیزبا توجه به انگیزه شخصی اش موافقت می کند در یافتن قاتل(ها) به او کمک کند. ماموریت شان آنها را به اعماق وحشی و غیرقابل سکونت منطقه می کشاند، جایی که محیط طبیعی خود خطری بزرگ برایشان به حساب می آید.

دانلود: 2GB / 351MB / 849MB / زیرنویس فارسی

بهترین فیلم خارجی جشنواره برلین / در هنگام دیدن فیلم یک زن شگفت انگیز، ممکن است در صحنه های زیادی دچار سردرگمی شوید. فیلم داستان زنی تراجن-سیتی است که مورد قضاوت اشتباه قرار می گیرد. او در شهر سانتیاگو شیلی به عنوان خواننده و پیش خدمت فعالیت می کند. این زن که مارینا ویدال نام دارد، در شب تولدش شاهد مرگ عشقش با نام اورلاندو می شود. او طی یک سری اقدامات ناراحت کننده و طاقت فرسا که باید بعد از مرگ اورلاندو صورت گیرد، مجبور است با سونیا، همسر سابق و تلخ مزاج مرحوم مواجه شود. سونیا به شکلی تنفرآمیز با مارینا برخورد می کند. او در جایی می گوید: «وقتی بهت نگاه می کنم، نمی دونم دارم به چی نگاه می کنم.» مارینا به جای این که نسبت به این توهین ها واکنشی نشان دهد، ساکت می ماند. چنان که گویی قبلا تمام این ها را شنیده است. ولی از نظر سباستین للیو، نویسنده و کارگردان این فیلم غمخوارانه و جذاب، جملات کینه توزانه سونیا بیش تر از این که حالت تهاجمی داشته باشند بیش تر یک چالش، و شاید حتی یک دعوت هستند.

دانلود: 1.98GB / 804MB / زیرنویس فیلم

  «بیبی راننده» (Baby Driver) ساخته «ادگار رایت» (Edgar Wright) در تلاش است تا اوج هیجان را مانند بنزین اوکتان بالا به فیلم اش تزریق کند، و نشان می دهد چگونه می توان در عصری که تصاویر تعقیب گریز خسته کننده و قابل پیش بینی شده اند ، هم چنان هیجان ایجاد کرد. هم چنین می توان فیلم را به خاطر نوع ادیت و کات های متوالی که موجب ایجاد جذابیت و انرژی بیشتر می شود به نوعی در برابر اثر «مایکل بی» (Michael Bay) «تبدیل شوندگان، آخرین شوالیه» (Transformers: The Last Knight) قرار می گیرد . این که هنوز برخی از فیلمسازانی که در عرصه اکشن / هیجان انگیز کار می کنند و هنوز به چیزهایی مانند روایت و شخصیت می پردازند مایه تسکین است. کارگردانانی که استفاده بیش از حد از جلوه های ویژه برایشان رضایت بخش نیست و با روش های دم دستی حوصله مخاطب را سر نمی برند.

دانلود: 1GB / 400MB / 2.1GB / زیرنویس فارسی